La edición 2025 de Vogue World: Hollywood convirtió el emblemático lote de Paramount Studios en una fusión espectacular de moda y cine, reunida en una experiencia inmersiva que homenajeó la historia del séptimo arte. Desde sus siete actos temáticos hasta colaboraciones estratégicas entre diseñadores y vestuaristas, el evento se propuso revitalizar la conexión entre pasarelas y platós audiovisuales.

En cada segmento, creaciones contemporáneas dialogaron con piezas cinéfilas clásicas. Por ejemplo, el acto dedicado al cine romántico incluyó reinterpretaciones de Moulin Rouge! y The Great Gatsby, mientras que las secciones futuristas se acercaron a visiones Afrofuturistas y reinterpretaciones emergentes. Casas como McQueen, Alaïa, Louis Vuitton, Valentino y Balmain se aliaron con destacados diseñadores de vestuario —Colleen Atwood, Ruth Carter, Milena Canonero entre ellos— para mezclar autenticidad cinematográfica con vanguardia en moda. mientras los modelos caminaban entre sets, luces y utilería de película, performances musicales intercalaron momentos de dramatismo, homenajes a leyendas del cine y conexiones narrativas con la moda. No fue sólo un desfile, sino un espectáculo cultural con múltiples capas.

Uno de los ejes del evento fue su componente benéfico. Vogue destinó todos los ingresos del día al Entertainment Community Fund, enfocándose en ayudar a diseñadores de vestuario afectados por los incendios recientes en Los Ángeles. Además, Paramount colaboró con donaciones, reforzando el carácter comunitario del espectáculo.

Desde una mirada estratégica, esta edición de Vogue World busca reafirmar que la moda no opera aisladamente: aspira a ser puente entre industrias —cine, cultura, entretenimiento—, al tiempo que abre espacios para visibilizar al equipo creativo detrás de escena. En un mundo saturado de eventos glamorosos, Vogue World: Hollywood apostó por un relato donde cada vestido, cada escena y cada paso sobre la pasarela cuenta también una historia de cine.